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Apr 26, 2023

La designer d'interni Gillian Dubin racconta la sua ricerca durata un anno di un'opera di Nick Cave

Gillian Dubin has made her mark in New York. The Brooklyn-based interior

Gillian Dubin ha lasciato il segno a New York. Il gusto senza tempo e la visione impeccabile dell'interior designer con sede a Brooklyn hanno trasformato progetti residenziali e commerciali in spazi personalizzati ma classici in tutta Manhattan, Brooklyn, Hamptons e nel sud della Florida. La nativa del Canada occidentale ha sviluppato la sua attività scoprendo il suo talento per le trasformazioni artistiche e curando attentamente i progetti per se stessa e per coloro che la circondano. In qualità di membro del Comitato per le arti contemporanee del Brooklyn Museum, Dubin integra pezzi storici ed estetica moderna per produrre spazi senza soluzione di continuità che catturano la sua connessione con i suoi clienti. Qui, Dubin racconta a CULTURED la sua filosofia sull'arte e il design e la scena artistica in continua evoluzione di New York.

CULTURED: Cosa pensi che distingua la scena artistica di New York?

Gillian Dubin : A New York abbondano musei, arte di strada, gallerie e artisti che riflettono tante culture, idee e prospettive diverse. Trovo travolgente tenere il passo con ogni suo aspetto, quindi non lo faccio. Ho trovato la mia strada, ovvero seguire ciò che mi incuriosisce. Penso che questo sia ciò che rende la scena artistica di New York così unica. Una volta che apri gli occhi, ti rendi conto di quanto sia influente e stimolante.

CULTURATO: Da dove inizia la storia della tua collezione personale?

Dubin : Ho iniziato a collezionare davvero mentre progettavo interni. Avevo bisogno di completare l'atmosfera degli interni finiti con l'arte appropriata. Dopo aver dedicato così tanto impegno a come apparirà e come verrà percepito, vuoi qualcosa che integri e aiuti a definire lo spazio. Così ho iniziato a visitare gli studi e a conoscere tutti i tipi di artisti diversi. Era impossibile non innamorarsi della creatività e dell'emozione che si riversa nelle opere.

CULTURED: Qual è il primo pezzo che hai comprato?

Dubin : Block di Davina Semo, 2019, che è [fatto di] catene zincate rosa. Era perfetto per il mio primo pezzo. È ancora tutto ciò che amo e che tendo a ricercare. L'abbinamento di morbido e duro, femminile e maschile: è multidimensionale, ma allo stesso tempo silenzioso e calmo. Crea un impatto significativo pur rimanendo in qualche modo sottovalutato.

CULTURATO: Quale opera provoca la maggior conversazione da parte dei visitatori?

Dubin : La maggior parte delle persone sembra attratta da Dreams of Zoe di Diana Al-Hadid. È di colore tenue, di dimensioni imponenti e delicato ma tagliente a causa dello spazio negativo. Innanzitutto, le persone rimangono colpite dalla sua bellezza. Quindi, guardando più da vicino, sorge la curiosità su come l'ha creato.

CULTURED: Di quale artista sei attualmente più entusiasta e perché?

Dubin : Sono sempre così entusiasta di vedere il nuovo lavoro di Arghavan Khosravi. Tutto quello che fa mi lascia senza parole. Mi piace davvero l'improbabile combinazione tra l'inaspettato, le dimensioni e la vibrante tavolozza di colori che utilizza. Il modo in cui unisce la sua arte con materiali duri e inaspettati, come un lucchetto e una catena o una gabbia, è davvero creativo. Il suo lavoro è molto stimolante.

CULTURATO: Quali fattori consideri quando ampli la tua collezione?

Dubin : Imprima il mio stile personale e le mie emozioni nel modo in cui colleziono. Tutti i miei pezzi dialogano tra loro. Anche se non li ho creati io, mi connetto con ogni pezzo. È quasi vulnerabile perché il collezionismo è così personale e quindi mostri quella connessione pubblicamente.

CULTURATO: Qual è stato il pezzo più impegnativo da acquisire nella tua collezione personale?

Dubin : Arm Peace di Nick Cave. Nessuno era disponibile, ma mi è stato detto che erano in produzione. Mio marito è un avvocato per i diritti civili; ne volevamo davvero uno perché il pezzo ci parlava davvero. Era il mio primo acquisto da Jack Shainman e non mi conoscevano. Ho inviato spesso e-mail alla galleria. Volevo assicurarmi di non perdere l'opportunità di averne uno. Quando finalmente dovevano entrare, ho chiesto ad alcune persone di contattare altri contatti della galleria per soddisfare la mia richiesta. Per fortuna, sono entrato e ho avuto la prima scelta tra quattro pezzi. Sembrava una vittoria enorme dopo un inseguimento durato un anno!